琵琶(传统弹拨乐器)

琵琶，弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制或竹等制成，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设有以确定音位的“相”和“品”。

2022-01-04

月琴(指尖上的艺术)

月琴，中国传统弹拨乐器，起源于汉代。音箱呈满圆形，琴脖短小。全长62、音箱直径36.3厘米。琴颈和音箱边框用红木、紫檀木制，边框用六块规格一致的木板胶接而成。面板和背板桐木制。箱内置两道音梁，支两个音柱。四轴，四弦，每两弦同音，五度定弦。琴颈和面板上设八或九个品位。

2022-01-04

阮(民族弹拨乐器)

阮[ruǎn]是一种汉族传统乐器，阮咸的简称。相传西晋阮咸善弹此乐器，因而得名。四弦有柱，形似月琴。始于唐代，元代时在民间广泛流传，成为人们喜爱的弹拨乐器，有了广阔的音域和丰富的表现力。

2022-01-04

马头琴(蒙古族乐器)

马头琴是一种两弦的弦乐器，有梯形的琴身和雕刻成马头形状的琴柄，为蒙古族人民喜爱的乐器。

2022-01-04

箫(吹奏乐器)

箫，分为洞箫和琴箫，皆为单管、竖吹，是一种非常古老的汉族吹奏乐器。

2022-01-04

二胡(中国传统拉弦乐器)

二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。

2022-01-04

中胡(拉奏乐器)

中胡是在二胡基础上改制的一种乐器，是中音二胡的简称。所有二胡上的演奏技巧都适宜中胡演奏。它仍属于灵敏性较弱的乐器。它最善于演奏一些抒展、辽阔的歌唱性旋律，和声长音与不很复杂的音型，较少演奏快速的华彩性旋律。

2022-01-04

板胡(拉奏乐器)

板胡是拉弦乐器的一种，在中国大约有300多年的历史。音色高昂、坚实，具有很强的穿透力，是北方戏曲、说唱的主要伴奏乐器，也可用于合奏和独奏。

2022-01-04

京胡(拉奏乐器)

京胡，又称胡琴。是中国的传统拉弦乐器，18世纪时末期，随着中国传统戏曲京剧的形成，在拉弦乐器胡琴的基础上改制而成，已有200多年的历史，是中国传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。

2022-01-04

革胡(拉奏乐器)

革胡：一种音量较大、音域较宽的低音拉弦乐器。五十年代上海音乐学院杨雨森（1926～1980）在二胡的基础上吸取其他拉弦乐器的特点创制而成，故此称为革胡。以后又经过不断改进，如今已成为具有丰富表现力的低音拉弦乐器。

2022-01-04

高胡(高音拉弦乐器)

高胡是一种乐器，是“高音二胡”的简称，其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同，只是琴筒（共鸣箱）比二胡略小，常用两腿夹着琴筒的一部分演奏。

2022-01-04

艾捷克(拉奏乐器)

艾捷克，又名哈尔扎克。起源于维吾尔族民间。流行于新疆的麦盖提、巴楚、阿瓦提、喀什、莎车和库车等地。

2022-01-04

扬琴(弹拨乐器)

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。

2022-01-04

三弦琴(弹拨乐器)

三弦琴，又称三弦，中国传统弹拨乐器，亦传入琉球、日本等地。

2022-01-04

热瓦普(弹拨乐器)

热瓦普，又称热瓦甫、拉瓦波、喇巴卜。维吾尔族，乌孜别克族弹弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区。相传创制于十四世纪。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《乐师史》中记载，热瓦普起源于南疆喀什。 民间流传的喀什热瓦普，全长130厘米。

2022-01-04

柳琴(弹弦乐器)

柳琴，弹弦乐器。又称柳叶琴、金刚腿、土琵琶。中国传统乐器。原流行于苏、鲁、皖等省。现流行于全国各地，以山东临沂及苏北一带为主。 属唐代以来在民间流传的梨形音箱弹弦乐器之一种，其外形、构造、奏法均与阮相似。

2022-01-04

古琴(弹拨乐器)

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远 [1] 。

2022-01-04

冬不拉(弹拨乐器)

冬不拉（Dombra（英语）；Домбыра（哈萨克语）；Домбра́（俄语））又名东不拉、东布拉，是中亚地区的传统弹拨乐器，在哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦以及新疆的哈萨克族中尤其流行。琴杆细长，音箱有瓢形和扁平的两种。一般用松木或桑木制作，琴颈即指板，过去多用整木斫成。音箱上有发音小孔，张羊肠弦两根，琴身有羊肠弦品位。

2022-01-04

弹布尔(弹拨乐器)

弹布尔是维吾尔族、乌兹别克族弹弦乐器。历史悠久，形制古朴，音色优美，富有独特的地方风格，常用于独奏。汉文史籍中，有“丹不尔”、“弹拨尔”和“丹布尔”等译名。琴身木制，音箱较小，成瓢形。琴身修长，以丝弦缠成16至20余品位。有钢丝弦五根，内二弦与外二弦调成同音，与中弦成五度关系。音域宽广，音色清脆，富有浓郁的民族风格。常用于独奏、合奏或伴奏，是“麦昔若普”和演奏古典音乐《十二木卡姆》主要乐器之一。

2022-01-04

钟(打击乐器)

最早的钟原本是指古代汉族 [1] 传统的打击乐器，形状扁圆而中空，盛于春秋战国直至秦汉，多为青铜制，又叫“编钟”，自佛教传入中国后，逐渐变为一种宗教法器的代称，又叫“梵钟”或“半钟”原本叫“犍稚”又叫“信鼓”是寺院为报时、集众而敲击之用。

2022-01-04

韵板(打击乐器)

韵板，傣、布朗、德昂、阿昌等族敲击体鸣乐器。傣语称敢、腊敢、姐借、抵递。当地 汉族称韵板、云磬、云板、铜片钟等。流行于云南省西双版纳、德宏、临沧等地区。

2022-01-04

云锣(打击乐器)

云锣，出现于唐代，元代开始大为流行，是汉、藏、蒙古、满、纳西、白、彝等族使用的敲击体鸣乐器。古名云辙，又名云璈，民间又称九音锣。藏族称丁冬、丁当。是锣类乐器中能奏出曲调的乐器。常用于民间音乐、地方戏曲和寺庙音乐中。流行于内蒙古、云南、西藏和汉族广大地区。

2022-01-04

小鼓(打击乐器)

小鼓是棰击膜鸣乐器。流行于广西、贵州、云南、湖北、湖南等省区。小鼓多用于民间，过年时有用。

2022-01-04

铜鼓(打击乐器)

铜鼓在古代常用于战争中指挥军队进退，也常用于宴会、乐舞中。铜鼓是中国古代悠久而灿烂文化的结晶，是中国先民智慧的象征，它具有东方艺术的特色，是世界文化艺术宝库之珍藏。铜鼓在越南、老挝、缅甸和泰国甚至印度尼西亚诸岛也有流传。

2022-01-04

堂鼓(打击乐器)

堂鼓，又叫做同鼓、战鼓，清代则叫它杖鼓，是汉族 [1] 传统棰击膜鸣乐器之一。 鼓框是木头作的，两面蒙上皮革。 现代堂鼓一般有三种规格，鼓面直径分别为22、25、32公分，鼓高都是33公分，前两种小堂鼓发音高亮，后一种堂鼓音色宽厚。 演奏时，将鼓放在木架上，用木头作的双槌敲击。

2022-01-04

碰铃(打击乐器)

碰铃，古代称铃钹。满、蒙古、藏、纳西、汉等族互击体鸣乐器。藏语称丁夏。因流传地区的不同，在民间又有撞铃、双磬、声声、水水等名称，陕西则称甩子，也有简称为铃的。流行于全国各地。历史悠久，南北朝时(386年—589年)已在我国流传。在敦煌千佛洞的北魏(386年—556年) 壁画中，北魏云岗石窟和司马金龙墓门石雕中也有演奏碰铃的伎乐人形象。唐代贞元年间 (785年—804年)骠国（今缅甸）来我国献乐，称其为铃钹。

2022-01-04

排鼓(打击乐器)

排鼓是鼓类乐器的新品种。出现于上世纪六十年代初，由中央广播民族乐团蔡惠泉、杨竞明等根据民间常用的中型堂鼓和腰鼓改革制作而成，以后又不断有所改进。排鼓由五个大小不同、发音有别的鼓组成一套。鼓身高29至33.3厘米，上口面直径16.7至37厘米，下口面直径11.7至37厘米。每个鼓的两面鼓框外径相同而内径不一，可发出音高不同的两个音来，故五个鼓有十个音。排鼓发音激烈、跳荡，高音坚实有力，中、低音宽厚宏亮，尤擅于表现热烈欢腾的情绪。

2022-01-04

木鼓(佤族 打击乐器)

木鼓，佤语称“克罗克”，是佤族乐器和报警器具，更是佤族的象征，是佤族人民崇拜的神圣之物。他们认为，木鼓是“通神之器”、“通天之鼓”，“生命靠水，兴旺靠木鼓”。因此，平时不能乱动，只有祭祀报警和节日喜庆等重大集体活动时才能敲打。木鼓，是佤、高山、苗、侗等族敲击体鸣乐器。历史久远，形制古朴、发音低沉，应用广泛 。流行于云南、贵州、台湾等地。

2022-01-04

锣(打击乐器)

锣是一种属于多类的打击乐器。木锣，皮锣，筛锣，土锣，锣是用铜等冶炼而成的，它的结构比较简单，锣身呈一个圆形的弧面，四周是以锣身的边框固定，演奏者用木棰敲击锣身正面的中央部分，产生振动而发音。

2022-01-04

梨花片(打击乐器)

梨花片，又称月牙片。是说唱曲种梨花大鼓、山东大鼓的主要伴奏乐器。梨花片源于农具犁铧铁片，后改用铜片。

2022-01-04

乐杵(打击乐器)

乐杵，高山族落击体鸣乐器，流行于台湾省各地。乐杵是由原来的一种舂米劳动工具——木杵发展演变而成的。

2022-01-04

缸鼓(打击乐器)

缸鼓又称民族定音鼓，是在缸鼓的基础上，吸取西洋定音鼓音高的特点改制而成的。鼓框木制（也有改用玻璃钢制的）。定音缸鼓分大、中、小三种，可调节音高。用低音谱表记谱。鼓皮的质量和天气的变化都对鼓音高有影响，在使用时要注意调准音。

2022-01-04

叮咚(黎族 体鸣乐器)

叮咚，是黎族特有的敲击体鸣乐器，以乐器的发声命名。在黎族群众中，不论男女老少都爱打叮咚，并把它看作自己心爱的乐器，还编了许多叮咚民 歌，每逢过年过节或集会庆祝，就一边演奏、一边歌唱。有一首叮咚演奏的歌这样唱道：“山栏稻米软又 香，过去全被地主尝，贫农深夜守山栏，打起叮咚把野猪赶。今天黎族得解放，山栏稻米人人尝，叮咚越打越大，声声感谢共产党。”直到今天，每逢中秋佳节，在海南岛五指山区 ，黎族仍在明月之下，用叮咚演奏歌曲，欢庆丰收。 叮咚可以独奏、合奏或为歌舞伴奏，乐曲有《叮咚舞曲》等。 [1]

2022-01-04

大钹(打击乐器)

大钹，圆形(中间突起)，铜制。两面为一付,每面直径约一尺。大钹无固定音高，用一线记谱。大钹声音宏亮，多用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏。在民间鼓乐演奏中常在乐曲强拍击奏，用法与大锣相近。大钹音量大而余音长，不宜演奏过密的音型。钹除汉族广为使用外，在藏、壮、彝、侗、傣、景颇、佤、白等少数民族中也广为流传。

2022-01-04

达卜(打击乐器)

达卜，维吾尔音乐的灵魂，在大部分的舞曲和民间歌曲中达卜是必不可少的。达卜音色清脆响亮， [1] 声音力度变化幅度较大，演奏技巧灵活多变，可以起到烘托各种不同乐曲情节气氛的作用。流行于新疆维吾尔自治区天山南北。

2022-01-04

朝鲜族长鼓(打击乐器)

朝鲜族长鼓，又称杖鼓、两杖鼓。朝鲜族混合击膜鸣乐器。朝鲜语称卜。演奏时将鼓横挂胸前，或放在木架上，左手拍鼓，右手执竹片敲击。朝鲜长鼓历史悠久、构造独特、音色柔和，有一定的民族特色，常用来表现轻快、欢乐的情绪。长鼓多用在舞蹈中，由舞者边舞边击，亦可在合奏中或伴奏中作为节奏乐器使用，深受朝鲜族人民喜爱的民间乐器。流行于辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古、河北等省区，尤以吉林省延边朝鲜族自治州为最。

2022-01-04

编钟(古代乐器)

中国汉族古代大型打击乐器 [1] ，编钟兴起于周朝，盛于春秋战国直至秦汉。中国是制造和使用乐钟最早的国家。它用青铜铸成，由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按照音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。引在木架上悬挂一组音调高低不同的铜钟，由侍女用小木槌敲打奏乐。

2022-01-04

编磬(古代汉民族打击乐器)

编磬，是汉民族古代打击乐器之一，多用于宫廷雅乐或盛大祭典。在木架上悬挂一组音调高低不同的石制或玉制的磬，用小木槌敲打奏乐。

2022-01-04

梆子(打击乐器)

梆子，又名梆板，中国打击乐器。约在中国明末清初（十七世纪），随着梆子腔戏曲的兴起而流行。梆子由两根长短不等、粗细不同的实心硬木棒组成。长25厘米的一根为圆柱形，直径4厘米，另一根短而粗的为长方形，长20、宽5-6、厚4厘米。戏曲四大声腔之一，因以硬木梆子击节而得名。

2022-01-04

竹号(怒族 吹奏乐器)

布利亚，又称竹号。怒族边棱气鸣乐器。流行于云南省怒江僳僳族自治州碧江、兰坪和泸水等地。

2022-01-04

埙(古代乐器)

埙是汉族特有的闭口吹奏乐器 [1] ，音色朴拙抱素独为地籁，乃是乐器中最接近道家天籁的。在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的起源于汉族先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。后随社会进步而演化为单纯的乐器，并逐渐增加音孔，发展成可以吹奏曲调的旋律乐器。

2022-01-04

吐闰(景颇族 吹奏乐器)

吐闰，又称“吐良”，一种吹孔气鸣乐器，主要流行于云南景颇族地区。

2022-01-04

田螺笛(壮族 吹奏乐器)

田螺笛其实就是一种散发着泥土芳香的原汁原味的民族民间文化。2001年7月，韩国民俗文化考察团到靖西，还专门对田螺笛和葫芦胡等民间民俗文化进行探讨和交流。2002年11月，毛泽东的儿媳邵华将军到靖西考察，拍下了田螺笛的照片，在京媒体上发表，引起了广泛关注。

2022-01-04

唢呐(吹奏乐器)

唢呐，中国双簧木管乐器。早在公元3世纪，唢呐随丝绸之路的开辟，从东欧、西亚一带传入我国，是世界双簧管乐器家族中的一员，经过几千年的发展，使唢呐拥有其独特的气质与音色，已是我国具有代表性的民族管乐器。唢呐的音色雄壮，管身多由花梨木、檀木制成，呈圆锥形，顶端装有芦苇制成的双簧片通过铜质的芯子与木管身连接，下端套着一个铜制的碗，加键唢呐还有半音键和高音键，拓展了音域增加了乐器表现力。在台湾民间称为鼓吹；在南方是“八音”乐器中的一种，在河南，山东称作喇叭，传统唢呐有百鸟朝凤、豫西二八板等经典曲目。

2022-01-04

斯布斯额(哈萨克族 吹奏乐器)

斯布斯额，是哈萨克族边棱气鸣乐器。也译作斯布孜额、斯比斯额。流行于新疆维吾尔自治区阿勒泰、布尔津、塔城、新源、乌苏、乌鲁木齐等地。

2022-01-04